《人间词话》解读之三十七：自然界中的万物，相互关联、相互制约，因此无法展现出完全的美。在文学作品中，必须舍弃这些关系与限制，展现出的既是写实，又带有理想的色彩。即便是在虚构的情境中，其素材也必须来源于自然，构造也必须遵循自然的法则。即使是理想的作家，也是写实的探索者。
在这个世界上，没有完美的事物或景色，诗人所描绘的永远只是其中的一部分。以落日为例，写实之境可以描绘出“西风残照，汉家陵阙”的壮美，“斜阳却照深深院”的悠长，“杜鹃声里斜阳暮”的凄切，“落日熔金，暮云合璧”的华彩。这些描绘都舍弃了落日的某些特性，融入了作者自身的感受和喟叹，这就是王国维所说的“写实家亦理想家”。
虚构的情境，如诗句“料得年年肠断处，明月夜，短松冈”，明月、短松、小山构成了一幅凄冷的画面。这些景物都是平时所见，却能让人身临其境。这是因为它们来源于生活和自然，是可以想象的景致，这就是“其材料必求之于自然，构造亦必从自然法则”。正如王国维所言，即使是虚构的作家，也必须遵循现实的规则。
《人间词话》解读之三十八：社会上的习惯往往会埋没许多善良的人。同样，文学上的习惯也会埋没许多天才。
王国维这句话深刻而精准。名家以诗为文时，必须展现自己的和风格。一味地尊崇前人古训而没有创新，没有自己的风格，是很难写出好的诗文的。例如韩愈古文运动，他敢于突破浮靡之风，才开创了古文的新局面。虽然有很多才华横溢的人，但敢于改变风气的人却不多。
对于词而言，情况更为严重。宋以后的词派虽然各有主张，但都过于尊崇古人，只有纳兰性德不拘泥于古人，才唱出了宋以后数百年的最强音。我们也要知道，王国维自己有时也受到了这种评价的影响。对于不按常规写词的吴文英，我们是否也应该换一个角度去欣赏呢？梦窗词像李商隐的诗一样，风格隐晦迷离，这只是各自风格的不同罢了。
《人间词话》解读之三十九：诗三百篇和十九首、五代的词和北宋的词都没有题目。这并不是它们没有题目，而是因为诗词中的意蕴无法被题目完全涵盖。自《花庵词选》和《草堂诗馀》每调立题后，连古人无题之词也强行加上题目，这种做法极为可笑。
诗三百和十九首指的是《诗经》和《古诗十九首》。而《花庵词选》是南宋黄升所编的一部词选，《草堂诗馀》则是宋代的一部诗歌选集。写诗最重要的是自由表达，给词强加标题会限制其表达，词的主旨和意蕴并不限于题目。《花庵》和《草堂》强行加题的做法，如同狗尾续貂，画蛇添足，也难怪王国维会嗤笑了。
附上纳兰词一首：《采桑子》谁翻乐府凄凉曲？风萧萧、雨萧萧，灯花瘦尽又一宵。不知何事萦怀抱，醒也无聊、醉也无聊，梦也未曾到谢桥。最近听到的一首歌，似乎全是由诗词截取而成，其中就包含了这句以及“春花秋月何时了”等诗句，听起来虽然有些别扭，却也让人回味无穷。